Rock al Parque también se construye desde el NO
DESDE EL NO
DESDE EL NO
DESDE EL NO
En Hodson Música hicimos estas preguntas porque creemos que la escena no la construyen solo quienes suben al escenario, sino también quienes siguen ensayando, creando y soñando tras bambalinas. Porque el “NO” también forma, también revela, también despierta.
Estas voces —de bandas seleccionadas, no seleccionadas, activas, tercas, brillant
En Hodson Música hicimos estas preguntas porque creemos que la escena no la construyen solo quienes suben al escenario, sino también quienes siguen ensayando, creando y soñando tras bambalinas. Porque el “NO” también forma, también revela, también despierta.
Estas voces —de bandas seleccionadas, no seleccionadas, activas, tercas, brillantes— reflejan la fibra real de una escena que no se rinde ante una convocatoria.
Rock al Parque también se construye desde el NO.
Y estas respuestas lo demuestran.
MAD DOGS
DESDE EL NO
DESDE EL NO
¿Qué significa estar en Rock al Parque?
Para MD, estar en Rock al Parque es cumplir un sueño que empezó desde la infancia, cuando veían a las bandas colombianas subirse a esas tarimas gigantescas, sonando como los grandes. No se trata solo de un show: es una validación profunda de la disciplina, la capacidad y el camino recorrido. Es la
¿Qué significa estar en Rock al Parque?
Para MD, estar en Rock al Parque es cumplir un sueño que empezó desde la infancia, cuando veían a las bandas colombianas subirse a esas tarimas gigantescas, sonando como los grandes. No se trata solo de un show: es una validación profunda de la disciplina, la capacidad y el camino recorrido. Es la prueba de que una banda independiente puede, con trabajo real, llegar a lo más alto.
¿Qué se necesita para llegar y mantenerse?
Lo dicen con claridad y experiencia: documentación sólida, música viva, concepto claro y una puesta en escena que hable por sí sola. Pero también, una estrategia comunicativa que se proyecte más allá del festival. Para MD, estar en Rock al Parque no es una meta final, sino una plataforma para ir por más: networking, alianzas con otros festivales, mercados musicales y, sobre todo, dejar huella.
MD no solo quiere tocar en Rock al Parque. Quiere representar a quienes aún sueñan con lograrlo.
Porque cuando hay trabajo, claridad y pasión, el cartel es solo la consecuencia.
ASHES
DESDE EL NO
MANDINGASEA
¿Qué significa estar en Rock al Parque?
Para ASHES, estar en Rock al Parque sería la consolidación de casi 20 años de historia en la escena del death metal melódico colombiano. Desde 2006, han esculpido un sonido propio que equilibra agresividad y melodía, con temas como “Cynical” o “Insomnia” como prueba de ello. Participar en el festiv
¿Qué significa estar en Rock al Parque?
Para ASHES, estar en Rock al Parque sería la consolidación de casi 20 años de historia en la escena del death metal melódico colombiano. Desde 2006, han esculpido un sonido propio que equilibra agresividad y melodía, con temas como “Cynical” o “Insomnia” como prueba de ello. Participar en el festival no sería solo un logro escénico: sería una validación ética y musical de una trayectoria coherente, comprometida y resistente.
¿Cómo llegar y cómo seguir creciendo?
Con claridad y convicción, ASHES señala tres pilares: coherencia, constancia y autenticidad. Mantenerse activo, fiel a su identidad y cercano a la comunidad que han construido con los años. Y si se logra estar en esa tarima, convertir la visibilidad en relaciones, proyección y nueva música que refleje su evolución.
ASHES no necesita un escenario para probar quiénes son.
Pero sabe que en Rock al Parque su historia puede resonar más fuerte y llegar aún más lejos.
MANDINGASEA
DESDE EL NO
MANDINGASEA
¿Qué significa estar en Rock al Parque?
Para Mandingasea, tocar en Rock al Parque no es solo una meta artística: es una graduación simbólica para las bandas que han resistido en la periferia de la escena nacional. Lo han intentado durante años, con material sólido y presencia en festivales del país, pero este 2025 no fue. Y lo dicen sin
¿Qué significa estar en Rock al Parque?
Para Mandingasea, tocar en Rock al Parque no es solo una meta artística: es una graduación simbólica para las bandas que han resistido en la periferia de la escena nacional. Lo han intentado durante años, con material sólido y presencia en festivales del país, pero este 2025 no fue. Y lo dicen sin rodeos: el filtro curatorial cambia, y este año las puertas estuvieron más inclinadas hacia el metal. Pero eso no los detiene. Porque saben que detrás de ese “no”, hay también una realidad que interpela: ¿por qué tantas bandas ven en Rock al Parque su única gran vitrina?
¿Qué se necesita para llegar?
Coherencia, constancia y claridad. Mandingasea afirma con contundencia que no basta con sonar bien: hay que saber presentarse, diferenciarse y entender que ser artista también es hacer gestión. Muchos proyectos no llegan ni al filtro por no manejar herramientas administrativas básicas. Y ese vacío hay que nombrarlo. En una ciudad con sobreoferta musical, la calidad sin estrategia se diluye.
¿Y después qué?
Después de Rock al Parque no se crece por inercia. Se crece si hay visión.
Una presentación sin estrategia es solo una anécdota.
Mandingasea lo tiene claro: el festival es una plataforma, no una coronación. Hay que conectarlo con campañas, lanzamientos, acciones concretas que permitan transformar ese momento en impulso real. Porque la música sin estrategia no trasciende.
NAUJ PROJECT
ROGER NARVÁEZ
ROGER NARVÁEZ
¿Qué significa estar en Rock al Parque?
Para Nauj Project, tocar en Rock al Parque es cumplir un sueño forjado desde la niebla de Manizales, ciudad que alguna vez albergó grandes festivales que no resistieron al tiempo. Ellos crecieron viendo cómo se desvanecían algunas tarimas y cómo otras, como la de Rock al Parque, se mantenían firmes
¿Qué significa estar en Rock al Parque?
Para Nauj Project, tocar en Rock al Parque es cumplir un sueño forjado desde la niebla de Manizales, ciudad que alguna vez albergó grandes festivales que no resistieron al tiempo. Ellos crecieron viendo cómo se desvanecían algunas tarimas y cómo otras, como la de Rock al Parque, se mantenían firmes, año tras año.
Estar allí sería más que una meta: sería un símbolo de persistencia, un espacio para compartir su música con el mundo desde una raíz profunda y regional.
¿Qué se necesita para llegar y crecer?
Para Nauj, llegar es el resultado de un camino que empieza en lo local y escala a lo global con constancia, organización y sentido colectivo. Ellos no solo ensayan música: viven cada parte del proceso con la actitud de quien sabe que construir una banda es tan importante como tocarla. Desde la foto hasta la entrevista, desde el rider hasta la convocatoria, asumen el arte como un todo que se aprende, se disfruta y se trabaja.
Rock al Parque no es solo un concierto más en su historia: es una oportunidad real para proyectar lo que han construido con humildad, visión y corazón.
ROGER NARVÁEZ
ROGER NARVÁEZ
ROGER NARVÁEZ
¿Qué significa estar en Rock al Parque?
Para Roger Narváez, estar en Rock al Parque es un logro valioso, pero no absoluto. Todo depende de la línea artística y del proyecto de vida que tenga cada banda o solista. Para él, más que un destino, es un hito que se valora en la medida en que esté alineado con el propósito profundo de la agrupac
¿Qué significa estar en Rock al Parque?
Para Roger Narváez, estar en Rock al Parque es un logro valioso, pero no absoluto. Todo depende de la línea artística y del proyecto de vida que tenga cada banda o solista. Para él, más que un destino, es un hito que se valora en la medida en que esté alineado con el propósito profundo de la agrupación.
¿Qué se necesita para llegar y para crecer?
La base es clara: un portafolio sólido, una trayectoria demostrable y un proyecto con estructura real.
Pero también lo es la perspectiva: Roger entiende que Rock al Parque es una gran vitrina, pero no la única. Lo importante es tener claridad sobre hacia dónde va el proyecto, y cómo se aprovechan estos escenarios sin perder el rumbo. Hay muchos lugares en el mundo donde la música puede resonar. Lo esencial es estar listos, donde sea.
Roger Narváez cree que el camino artístico no depende de una sola tarima, sino de la coherencia con la que se construye la historia detrás de cada canción.
BEYOND I DIE
ROGER NARVÁEZ
BEYOND I DIE
¿Qué significa estar en Rock al Parque?
Para Beyond I Die, estar en Rock al Parque es el punto de encuentro entre el sueño y la realidad. Es la recompensa a años de ensayo, composición y lucha. Es subir a una tarima que han visualizado mil veces, compartir escenario con leyendas y hacer que su death metal melódico resuene con una audienc
¿Qué significa estar en Rock al Parque?
Para Beyond I Die, estar en Rock al Parque es el punto de encuentro entre el sueño y la realidad. Es la recompensa a años de ensayo, composición y lucha. Es subir a una tarima que han visualizado mil veces, compartir escenario con leyendas y hacer que su death metal melódico resuene con una audiencia brutalmente honesta y apasionada.
Pero más allá del show, es sentirse parte de algo más grande: una comunidad musical que vibra, que se entrega, que los inspira.
¿Cómo se llega y cómo se sigue?
Ellos lo tienen claro: con trabajo, autenticidad y constancia. Tocando en donde sea, haciendo que cada canción te mueva el alma, sin importar si es ante cinco personas o mil.
Y lo más importante: no rendirse.
Después de Rock al Parque, lo esencial es seguir: grabar, girar, crear, conectar. Pero siempre con humildad y compañerismo, dos virtudes que han sido la columna vertebral de Beyond I Die. Porque el metal se construye con riffs, pero también con respeto.
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DOG LUCKY
ROGER NARVÁEZ
BEYOND I DIE
¿Qué significa estar en Rock al Parque?
Para Dog Lucky, estar en Rock al Parque sería un hito profundo y transformador. No lo ven como un simple concierto, sino como una consagración simbólica y estratégica: validación, visibilidad y crecimiento real. El festival representa para ellos la posibilidad de encontrarse con un público amplio,
¿Qué significa estar en Rock al Parque?
Para Dog Lucky, estar en Rock al Parque sería un hito profundo y transformador. No lo ven como un simple concierto, sino como una consagración simbólica y estratégica: validación, visibilidad y crecimiento real. El festival representa para ellos la posibilidad de encontrarse con un público amplio, compartir escenario con referentes, y dar un salto cualitativo en su carrera.
¿Cómo llegar y cómo sostenerse?
Tienen claro que la ruta es la convocatoria, pero la clave es la consolidación: propuesta clara, profesionalización constante, buen manejo de redes y un material de prensa sólido.
Y una vez ahí, Dog Lucky lo tiene claro: hay que capitalizar el momento, seguir creando, lanzar música, ampliar el público y no perder la esencia. Rock al Parque es una gran tarima, sí. Pero sobre todo, es una plataforma que hay que saber usar.
Dog Lucky camina firme. Sabe que el verdadero éxito no es solo llegar, sino mantenerse con coherencia y pasión.
“La escena emergente no es la antesala del éxito"
SUMMERTIME SOUL
¿Qué significa estar en Rock al Parque?
Para Summertime Soul, estar en Rock al Parque es formar parte de la historia viva del rock colombiano, una resistencia cultural que vibra desde las calles hasta los grandes escenarios. No lo ven solo como una vitrina: lo entienden como un movimiento, una memoria compartida, un privilegio con responsabilidad social.
Creen que la música es una herramienta de transformación, y desde allí quieren sembrar una semilla, gritar con acordes, y dejar un eco de libertad y esperanza para las nuevas generaciones.
¿Cómo se llega y cómo se crece?
Con identidad, pasión y propósito.
Summertime Soul sabe que no basta con talento ni técnica: hay que tener algo real que decir, y decirlo con honestidad. Trabajar con disciplina, cuidar cada detalle, tocar con emoción, pero también entender el momento cultural y construir comunidad.
Llegar es un acto de conexión.
Permanecer, un ejercicio de coherencia.
SOUTHERN ROOTS
Estar en Rock al Parque es levantar la voz del sur profundo de Colombia en una tarima nacional.
Pero también es ver cómo nuestros impuestos se traducen en cultura, en acceso, en oportunidades reales para crecer.
No se trata solo de subir a una tarima: se trata de llegar con una comunidad detrás, con un mensaje propio, y con una hoja de ruta clara que nos permita construir una carrera duradera.
Para Southern Roots, el rock también se canta desde los márgenes, desde lo rural, desde la raíz.
Y en esa raíz hay propósito, coherencia y hambre de transformación.
Estar en Rock al Parque es ocupar un lugar ganado con trabajo, con identidad, con respeto por el público y con una propuesta viva y real.
¿Cómo se llega y cómo se sigue?
Con un lenguaje artístico definido. Con una estrategia firme.
Pero sobre todo, con la capacidad de conectar con la gente.
Porque crecer como banda no es solo tocar más, sino hablar mejor: conectar, resonar, convocar.
Crear espacios de diálogo con quienes creen en lo que hacemos.
Y aprovechar cada escenario como una plataforma para seguir sembrando arte, libertad y territorio.
A.S.M.A
Para A.S.M.A., estar en Rock al Parque es mucho más que una fecha en el calendario o una meta de checklist.
Es la validación de un proceso, la madurez de un proyecto que ha crecido paso a paso y que ahora está listo para hablarle al país desde una tarima mayor.
Es dejar una huella: no solo en la escena bogotana o nacional, sino en la memoria colectiva del rock latinoamericano.
Rock al Parque, para A.S.M.A., no es un premio. Es un capítulo inevitable en la historia que se viene escribiendo con disciplina, coherencia y visión. Es “graduarse” de años de trabajo serio, pero también es asumir que lo que viene después será aún más desafiante.
¿Cómo se llega? ¿Cómo se crece después?
Con etapas. Sin saltos vacíos.
Sabiendo caminar antes de correr, construyendo con argumentos, con trayectoria, con propósito.
Y entendiendo que tocar en Rock al Parque no es un techo, sino un trampolín.
Después de ese salto, el verdadero reto es sostener lo construido y demostrar —con hechos, música y ética— por qué merecimos estar allí.
SOULTERRA
Para Soulterra, estar en Rock al Parque no es solo alcanzar una meta:
es la explosión de todo lo que han sembrado con disciplina, noches en vela y fuego en el corazón.
Es transformar cada sacrificio en sonido, cada obstáculo en energía.
No van a tocar canciones. Van a entregar el alma.
Porque saben que Rock al Parque es más que una tarima: es un altar donde el arte se convierte en resistencia, expresión y memoria.
Tocar allí, junto a leyendas, frente a miles de almas vibrando en un mismo pulso, sería un acto de gratitud, de madurez, y también de poder.
¿Qué se necesita para llegar?
Hacer la tarea. Pero con el alma.
Entender que el camino se hace en familia, con disciplina, amor por el proceso y hambre de trascendencia.
Y después de que se apagan las luces, no dormirse, sino acelerar.
Porque Rock al Parque no es la cima, es el impulso.
Y para Soulterra, ese impulso ya tiene dirección: una gira internacional por México, llevando su mensaje de transformación social a nuevas geografías, a nuevos oídos, a nuevos corazones.
Esto no es una coincidencia. No es un golpe de suerte.
Es destino, es propósito, es fuego.
THE END
Para The End Metal Band, estar en Rock al Parque no es simplemente cumplir un sueño:
es alcanzar uno de los mayores logros posibles en materia de circulación artística.
Es entrar en la historia de los grandes festivales latinoamericanos,
es proyectarse ante miles de nuevos oídos, es expandir el horizonte.
RAP no es el final del camino, es un catalizador.
Una vitrina de alto impacto desde donde la banda planea crecer con estructura, visión y estrategia.
Saben que para llegar hay que ir más allá del sonido:
construir una identidad audiovisual sólida,
mantener una presencia digital coherente y atractiva,
y sostener una estrategia profesional de medios.
Después de pisar ese escenario, el trabajo apenas comienza.
Tocar puertas en mercados, aplicar a festivales nacionales e internacionales,
y consolidar el público ganado en la tarima más grande del país.
The End tiene claro que estar en Rock al Parque no es la meta, sino el trampolín.
ATOMIC HEARTH
Para Atomic Heart, estar en Rock al Parque no es simplemente tocar.
Es sentir que ese primer latido, ese impulso con el que nació la banda en los barrios del sur de Bogotá, puede estremecer el corazón de miles.
Es validar con acordes lo que han construido con el alma: una mezcla poderosa entre emoción, memoria, crítica y deseo.
Es habitar una catedral, no solo un escenario, y poner la piel, la rabia y la esperanza junto a nombres que han marcado la historia del rock colombiano.
Rock al Parque sería el eco de todo lo que grita desde las esquinas, desde la autogestión, desde la periferia.
Pero para llegar allí, saben que no basta con sonar bien.
Hay que tener una voz propia, una estética, una visión.
Cada canción debe tener una verdad. Cada show, un propósito.
Y después de estar…
El verdadero reto comienza.
Seguir creciendo es no soltar el corazón que te trajo, pero pulir cada idea, cada acorde, cada conexión con el público.
Es convertir esa vitrina en un trampolín, no en un pedestal.
EL PEZ
¿Qué significa estar en Rock al Parque?
Para Roger Narváez, estar en Rock al Parque es un logro valioso, pero no absoluto. Todo depende de la línea artística y del proyecto de vida que tenga cada banda o solista. Para él, más que un destino, es un hito que se valora en la medida en que esté alineado con el propósito profundo de la agrupación.
¿Qué se necesita para llegar y para crecer?
La base es clara: un portafolio sólido, una trayectoria demostrable y un proyecto con estructura real.
Pero también lo es la perspectiva: Roger entiende que Rock al Parque es una gran vitrina, pero no la única. Lo importante es tener claridad sobre hacia dónde va el proyecto, y cómo se aprovechan estos escenarios sin perder el rumbo. Hay muchos lugares en el mundo donde la música puede resonar. Lo esencial es estar listos, donde sea.
Roger Narváez cree que el camino artístico no depende de una sola tarima, sino de la coherencia con la que se construye la historia detrás de cada canción.
POTATO BOMB
¿Qué significa estar en Rock al Parque?
Para Potato Bomb, presentarse en Rock al Parque sería un hito significativo, un momento clave en la historia de la banda. Pero no lo ven como una meta final ni una coronación: es un peldaño que potencia el camino, no el destino. Representa una gran credencial para su hoja de vida artística y una puerta que puede abrir nuevas oportunidades en otros festivales. En lo interno, sería una inyección de motivación, energía y sentido de propósito.
¿Qué se necesita para llegar allí y seguir creciendo después?
La banda enfatiza que llegar implica una mezcla entre gestión meticulosa —como diligenciar bien los formularios—, una propuesta sólida con trayectoria comprobable, y también saber navegar los gustos y tendencias curatoriales de cada año.
Para crecer después, recomiendan capitalizar cada momento del festival: lanzar nuevo material en sincronía con la fecha, aprovechar el contenido audiovisual del show para redes y difusión, y usar la plataforma de Rock al Parque como trampolín estratégico para futuras oportunidades.